也許你聽了五千次 〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉 ，但可能不知道，這是坂本第一次擔當電影配樂的工作。 最後，好奇問問大師坂本龍一，為餐廳制定音樂清單是不是就跟選個人喜歡的歌曲一樣簡單？ 大師回答「不。」原本坂本龍一設定了一系列的氛圍音樂（Ambient Music），但當他認真在餐廳裡邊用餐邊聽音樂時，他跟老婆都覺得這樣的音樂太「暗黑」了，「不僅要考慮到食物或是時間，還有氣氛、顏色與裝潢都要考慮進去」，老婆空里香説。 這是一位舉世罕見的音樂人，他好奇心強烈，是一位不乏感性的理論家，學者風格和浪漫氣質兼具，他擁有多副面孔，同時又如此真誠地面對時代、面對音樂。 2014年7月，坂本宣布罹患中咽頭癌，經治療和療養，約1年後的2015年8月復出，為山田洋次執導的作品《我的長崎母親》（2015年）和Alejandro G.
於此同時，在同年3月29日發布的對共同社的書面採訪中，他反對重建明治神宮外苑並致函東京都知事小池百合子，並提到：「我的精力和體力都已下降到如此程度，甚至難以製作音樂。不幸的是，除了發函之外，我很難發出信息或採取任何行動。」但在這篇文章發布時，他已經去世[68]。 坂本的葬禮僅邀請家人參加，而根據他本人的遺志，未來也將不會舉辦追思會。 《async》是坂本隆一在罹癌後發行的第一張專輯，樂曲中的特點可見他取用了生活周遭的日常用品以及大自然的聲音，搭配上鋼琴、吉他、各式電子器材及玻璃面板巧妙地串聯，訴說著音樂不只侷限於特定樂器，而是生活即是音樂。 這張專輯前坂本龍一的風格較為華麗豐富，電影配樂也總能提升畫面那氣勢滂薄之感，不過離開電影的坂本龍一是個相當關注社會問題、永續環保的社運人士，而他對災難、戰爭、環境的思考，在某次的格陵蘭之旅，重新獲得無聲的答案與治癒。 他也將這段旅程結合成2009年的專輯《Out of Noise》，並一改以往風格，大量使用了北極冰雪融化聲、流水聲，以及蟲鳴鳥叫的自然聲音，他將這些原始聲音排列組合，搭配上他悠揚靜謐的琴聲，呈現屬於坂本龍一另一個階段的嶄新音樂形式。
坂本龍一音樂圖鑑: 坂本龍一的東京圖鑑 / 日光
2021年，坂本與高谷合作的《 設置音樂2-IS YOUR TIME 坂本龍一音樂圖鑑 坂本龍一音樂圖鑑2023 》移展至台灣，這也是臺北流行音樂中心「文化館」首檔特展[54]。 1960年代期間，坂本先後於世田谷區立祖師谷小學，世田谷區立千歲中學就讀，並在1970年畢業於東京都立新宿高等學校。 《async》(2017)是坂本龍一如大病初癒後的近作，我曾經在本欄有一篇專題的評論，恕不詳述。 事實上，目前的坂本正踏入了人生尾聲的思考期，這張作品以探索生與死，人與大自然之間的關係為題材，音樂中有一股揮之不去的無力感，昔日在音樂上賣弄的技巧，不再復見，反而在旋律及聲效層次上，更上層樓。 坂本龍一的好友高橋幸宏於今年1月去世，當時他的社交平台帳號曾以全黑的圖案致哀，可惜不到3個月時間，卻傳出他本人的死訊。
另外，給客人的音樂清單也並不等於個人聽的歌曲，畢竟一個人在家聽的音樂可能憂鬱又淒涼，總不好跟客人分享。 住在紐約西村的坂本龍一，特別喜歡一家位於 Murray Hill 的日本餐廳 Kajitsu，唯一的不滿大概就是餐廳裡播的音樂，於是坂本龍一提出要求，願意無償代為選歌，只願換得日後無數頓「耳根舒服」的美食。 這件事原本只有幾個人知道，因為坂本龍一無意宣傳，New 坂本龍一音樂圖鑑 York Times 的作家 Ben Ratliff 從朋友那裡得知，向大師本人求證為事實後，將它寫了出來。 坂本從學生時代起即積極投入社會運動，大學時代曾在武滿徹的表演現場發放反武滿徹的小冊子，後來與武滿徹深談之後卻成為忘年之交，並於武滿徹過世後，於BTTB中以一曲Opus紀念他。
坂本龍一音樂圖鑑: 多面孔的「教授」
作多軌發展的坂本龍一，近年積極以鋼琴家的姿態出現，除了先後舉行多次鋼琴獨奏音樂會外，亦以室樂小組合奏的模式，重新演繹自己過往的作品，試圖用這種形式不斷探索個人作品的生命力，在樂壇來說極之罕見。 《1996》(1996)、《BTTB》(1998)、《Three》(2012)及現場錄音《Playing the Piano》(2009)都是這類作品。 話說坂本也間中有為廣告做配樂，純鋼琴音樂《Energy Flow》亦是其中一首最深入民心的作品，旋律充滿治愈氣息，心靈平靜，印象中我只在《BTTB》找到，可一不可再。 坂本龍一官方 YouTube 上電影《鐵道員》主題曲的鋼琴獨奏版。 有別於早期《末代皇帝》、《小活佛》華麗壯闊的蒼涼，在經歷美國 坂本龍一音樂圖鑑2023 911 事件與日本 311 災害後，他的音樂風格開始趨向平靜、簡單。
坂本龍一表示，從音樂的角度去發現酒的創作故事是很有趣的，他一直相信音樂可以將人們聚集在一起，無論他們的語言、文化或起源如何，然而喝酒也是一樣的！ 坂本龍一更提到，乍一看，製作音樂跟釀酒的工作完全不同，但時間越久，他就越發現事情非常相似。 坂本龍一出生於東京都，自小就學習古典音樂，後進入東京藝術大學期間便以錄音室音樂家身分開始活動。 1970年代後期，他與渡邊香津美（日語：渡辺香津美）一起結成了二人組「KYLYN」成員身分活躍，同時參加的音樂團體「YMO」在日本及海外獲得商業上的成功，因而成為人氣音樂家。 坂本龍一音樂圖鑑 坂本龍一出生于東京都，自小就學習古典音樂，後進入東京藝術大學期間便以錄音室音樂家身分開始活動。 1970年代後期，他與渡邊香津美（日语：渡辺香津美）一起結成了二人組「KYLYN」成員身分活躍，同時參加的音樂團體「YMO」在日本及海外獲得商業上的成功，因而成為人氣音樂家。
坂本龍一音樂圖鑑: 坂本龙一个人生活
1970年，坂本龍一進入東京藝術大學就讀[13]，先後取得音樂創作學士學位和主修電子和民間音樂的文學碩士學位。 他在大學期間主修民族音樂學，由於對各種世界音樂都感到興趣，尤其是日本音樂（特別是沖繩音樂（英語：Okinawan_music））、印度音樂及非洲音樂，因而有意成為該領域的研究員。 [14]此外，他在此時期還接受了古典音樂的訓練，並開始嘗試使用東京藝術大學提供的電子音樂設備，包括Buchla（英語：Buchla_Electronic_Musical_Instruments）、穆格音樂和ARP等合成器製作音樂。 他在大學期間主修民族音乐学，由於對各種世界音乐都感到興趣，尤其是日本音乐（特別是沖繩音樂（英语：Okinawan_music））、印度音乐及非洲音乐，因而有意成為該領域的研究員。 [14]此外，他在此時期還接受了古典音樂的訓練，並開始嘗試使用東京藝術大學提供的電子音樂設備，包括Buchla（英语：Buchla_Electronic_Musical_Instruments）、穆格音樂和ARP等合成器製作音樂。 除了 YMO 樂團、個人的音樂以及電影配樂的創作外，坂本龍一另一個為人所印象深刻的就是他也為了許多廣告打造音樂。
除了作為音樂家的活動之外，坂本也有在電影和影像作品擔任演員的經歷。 話說由卡式帶年代，從我擁有的第一台Sony Walkman開始，直至後來出現的MD機、iPod/iPhone上的iTunes，到現在常用的Spotify，我的Playlist裡，都一定有坂本龍一的音樂。 80年代初，我剛踏入高中時代，因為接觸了電子樂團YMO(Yellow Magic Orchestra)的音樂，從而認識到這結合了東西方美學的電子音樂新變種，赫然覺得，自己的音樂眼界都不一樣。
坂本龍一音樂圖鑑: 開始彈奏吉他，我要用 Overdrive 還是 Distortion？
大概是有民族音樂經驗，坂本加了中國樂器到配樂中，即使他自己沒有很喜歡中國樂器。 坂本龍一音樂圖鑑2023 後來當然就不是單純這幕的配樂了，而是跟 David Byrne 和蘇聰分別完成了整套電影的配樂。 坂本龍一於1952年1月17日生於東京，是作曲家、編曲家、鋼琴家及音樂製作人。 父親坂本一龜是奠定二戰後日本文學基礎的一位傳奇編輯，他將三島由紀夫與野間宏的著作推向了世間，僅憑這一點坂本龍一便是一個有故事的人了。 60年代後期，圍繞反戰和大學管理體制的學生運動呈現出如火如荼之勢，坂本從高中時代起就積極投身到學生運動之中。
他的父親是河出書房的編輯，負責野間宏、三島由紀夫、高橋和巳和中上健次等作家的編輯工作。 其外公下村彌一（日語：下村彌一）是一位實業家，曾擔任東京生命保険（日語：東京生命保険）的董事會成員和日本佳速航空的主席。 如果你想一次聽到坂本龍一大師的經典之作，也可以從《坂本龍一：鋼琴演奏2020》這張專輯入門，因為它將坂本龍一經典的音樂作品重新以純鋼琴的形式分別演奏、錄製，用最純粹的方式傾洩出多年來對音樂的愛，而後合成一場充滿特殊意義的音樂會。 據高橋在電視節目中所體及，當他和坂本初次見面時，聽到坂本是東京藝術大學的研究生時感到驚訝，然後問他是否會成為大學教授，這似乎是稱號誕生的契機（也有說法是因為坂本在主持演唱會時說話有點含糊，顯得很像藝術大學學生的風格）。 他的父親是河出書房的編輯，負責野间宏、三島由紀夫、高橋和巳和中上健次等作家的編輯工作。 其外公下村彌一（日语：下村彌一）是一位實業家，曾擔任東京生命保険（日语：東京生命保険）的董事會成員和日本佳速航空的主席。
坂本龍一音樂圖鑑: 個人生活
Inarritu執導的作品《神鬼獵人》（2016年）配樂，都成為引發熱議的電影音樂。 近年來，雖然名稱和形式發生了改變，但YMO的3名成員還是多次聚首，向眾人展示他們的音樂成果。 坂本龍一音樂圖鑑2023 廣播節目的主持人就是其中之一，他在節目中徵集業餘愛好者的錄音帶，不遺餘力地培養後繼人才。 還有〈fullmoon〉運用不同的語言一起朗誦電影《遮蔽的天空》結尾那段談論生死的對白，也帶出了這張專輯甚至是坂本龍一生病後對生命的詮釋。
- 那個時候，無論是技術或器材上，電子樂器還未有像目前這樣普及，但他已經開始使用電子合成器創作，未有過分依賴電子程序的他，亦集中鑽研合成器的聲效技術。
- 2009年7月，坂本在法国驻日本大使馆被法國文化部授予藝術與文學騎士勳章。
- 雖然以電子流行音樂起家，但後來坂本龍一用「電影配樂」開創了全新的格局與成就！
- 坂本龍一出生于東京都，自小就學習古典音樂，後進入東京藝術大學期間便以錄音室音樂家身分開始活動。
- 由此可知音樂對於品牌的重要性，甚至代為形塑一家店的風格與「人格」。
- 這張首發專輯使坂本預感到新一代數碼化音樂的到來，一扇全新的大門向他敞開，同時觸及到對自己而言何為音樂這一問題的核心，給他帶來很大的啟發。
- 重點歌曲《Amore》是一首只寫了八個小節的神曲，坂本用不同特色的音樂作嚮導，帶聽眾環遊全世界，音樂中顯示出他在音樂修為上的胸襟和視野，此曲出現前，我一直很介意坂本像喃喃自語般的唱腔，但出奇地，最後我卻因為此曲，開始接受坂本的獨特演繹。
當時接受過YMO「洗禮」的人們，無論國內還是國外，後來都有不少人走上音樂之路，其影響力難以估量。 踏入創作的巔峰狀態，坂本龍一再次以音樂展示他邁向國際音樂版圖的野心，《Beauty》(1989)是我個人評價最高的專輯之一。 坂本使出洪荒之力，一口氣把他最擅長的現代東方族律，與非洲音樂、冲繩島民族樂、Bossa Nova、soukous、funk、punk、 techno，再追加大量流行爵士樂和搖滾樂元素，來一次大融合，編曲技巧精煉純屬，充分反映出坂本高深莫測的音樂底子。 重點歌曲《Amore》是一首只寫了八個小節的神曲，坂本用不同特色的音樂作嚮導，帶聽眾環遊全世界，音樂中顯示出他在音樂修為上的胸襟和視野，此曲出現前，我一直很介意坂本像喃喃自語般的唱腔，但出奇地，最後我卻因為此曲，開始接受坂本的獨特演繹。 到了 1987 年，他為義大利導演柏納多貝托魯奇（Bernardo Bertolucci）的《末代皇帝》（The Last Emperor）所作的音樂獲得了奧斯卡獎（《末代皇帝》的電影配樂作曲者一共有大衛伯恩、坂本龍一、蘇聰三位，然而最耳熟能的主題曲其實是由大衛伯恩所作，坂本龍一則是負責片中配樂及片尾曲）。
坂本龍一音樂圖鑑: 坂本龙一
1979年和1980年兩次舉辦世界巡迴演唱會，足跡遍及倫敦、巴黎和紐約等地，YMO的名聲享譽全球。 近年，他積極參與環境問題、日本憲法等各種問題的運動，曾在2000年代中期的PSE問題（日語：PSE問題）中作為中心人物進行反對運動。 並經常提及關鍵詞「生態運動」和「樂活族」而推廣長壽飲食，儘管雖然長期吸菸，但通過針灸治療成功戒菸。 坂本龍一音樂圖鑑2023 曾經一度是素食主義者，但後來因為擔心會失去作為人的鬥爭本能而放棄。
這張專輯編輯推薦〈andata〉，使用了鋼琴搭配電子器材，其和《Out of Noise》帶給人的感覺完全不同，較為低沈的類似於安魂曲的旋律，以及那名為「走了」的歌名，發出對生命最內斂的詰問。 其中編輯推薦〈hibari〉，其用平靜溫和的鋼琴聲帶給人無限的寧靜與和平，與當時的各式社會亂象形成強烈的對比，是浮躁世界裡一抹最讓人靜下心的旋律。 坂本龍一音樂圖鑑 2023年1月17日，坂本在71歲生日時正式發佈個人最新專輯《12》，同年3月28日，坂本於東京都的一間醫院逝世[56]，享壽71歲，其訃告於4月2日向外界公佈[57][58]。 不想在我的音樂偶像離開後才去悼念他，於是，我開始嘗試整理一下，在我的iTunes內的個人收藏中，一些我最喜愛的坂本龍一作品。 據多間日本傳媒報道，坂本龍一於3月28日在東京一間醫院病逝。 坂本龍一2014年曾患咽喉癌，治療6年後，病情逐漸好轉，卻在2020年6月傳出患直腸癌第4期的消息，及後癌細胞轉移至肺部，當時醫生指他只剩下半年壽命，但他仍積極對抗病魔，一年曾接受6次手術。
坂本龍一音樂圖鑑: 坂本龙一音乐专辑
作為電影配樂作曲家，坂本曾獲得奧斯卡獎、英國電影學院獎、葛萊美獎和兩次金球獎的殊榮。 並在1983年電影《俘虜》中作為演員首次出演，他最成功的電影作曲作品包括《末代皇帝》（1987）[5]、《遮蔽的天空（英語：The_Sheltering_Sky_(film)）》（1990）、《小活佛》（1993）和《神鬼獵人》（2015）等，此外坂本也還擔任動畫和電子遊戲的作曲家和劇本作家。 2009年，他因對音樂的貢獻被法國文化部授予藝術與文學勳章[6]。 近年，坂本後積極參與環保、憲法等和平活動[7][8] ，亦發起森林再造保育計畫《More Tree》[9]；2006年成立全新音樂品牌《commmons》[10]，2009年2月於日本出版第一部口述自傳《音樂使人自由》[11]。 坂本龍一音樂圖鑑2023 作為電影配樂作曲家，坂本曾獲得奧斯卡獎、英国电影学院奖、葛萊美獎和兩次金球獎的殊榮。
2008年9月在與作家村上龍的對談中，他對現代「擁有夢想是美好的，所以你也應該擁有夢想」的風氣提出了質疑。 近年，他積極參與環境問題、日本憲法等各種問題的運動，曾在2000年代中期的PSE問題（日语：PSE問題）中作為中心人物進行反對運動。 並經常提及關鍵詞「生態運動」和「樂活族」而推廣長壽飲食，儘管雖然長期吸煙，但通過針灸治療成功戒菸。 而事實上，因為甚為多產，又經常轉唱片公司，若果要收集齊整一套坂本龍一的專輯，可說是一件相當心力交瘁的事情。
坂本龍一音樂圖鑑: 坂本龙一为他人创作
而正在此時大島渚導演要開拍 《戰場上的快樂聖誕》，對於視大島渚導演為偶像，由高中已經愛上他的作品的坂本來說，要和自己偶像見面已經是讓人興奮的事，興奮得遠遠看見導演已經大叫。 坂本龍一的電影配樂的影響力有多大，大概我不用長篇大論，只消一次我在電視上看到某師奶劇居然用上〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉就知道。 但他和哪個導演合作，為什麼會合作，倒是令人更加認識一個偉大的創作人創作之路。
